On-line: guests 0. In total there are: 0

большой шрифт малый шрифт надстрочный подстрочный заголовок большой заголовок видео с youtube.com картинка из интернета картинка с компьютера ссылка файл с компьютера русская клавиатура транслитератор  кавычки моноширинный шрифт моноширинный шрифт горизонтальная линия отступ точка LI бегущая строка свернутый текст

не делать ссылки активными


Все смайлики: 1 2 3 4 5 6 7 8 9
Username
  
Password
  register    

Memberlist
Юлия Фролова



21.10.12 19:11

Огромное спасибо за великолепный концерт в Рахманиновском зале! Эмоциональное. талантливое. блестящее выступление!
Юлия Витальевна, Светлана.

Юлия Фролова



08.12.11 22:57

Ирина и Максим! Огромное спасибо за прекрасный концерт в Доме музыки! Удачи, новых творческих побед!
Юлия Витальевна, Света.


Светлана Ракова



15.02.11 15:17

Mузыкальный фейерверк.
29.01.11 в ГЦММК им.М.И.Глинки состоялся концерт фортепианного дуэта И.Силиванова, М.Пурыжинский. Звучали сочинения Сен-Санса, Мусоргского, Листа, Равеля, Рахманинова и на бис Хачатуряна. Концерт прошел с огромным успехом.В течение всего вечера концертный зал был буквально наэлектризован.
Мое знакомство с дуэтом состоялось в декабре 2007 г. в Доме композитора. Играли "Норвежские танцы" Э.Грига. Уже тогда дуэт покорил меня своим индивидуальным, неповторимым стилем
исполнения. С тех пор мастерство пианистов значительно возросло. Их отличает смелая интерпретация в органическом сочетании с бережным отношением к авторскому замыслу и сохранением характерных
особенностей музыкального языка композитора. Слушая дуэт, забываешь обо всем на свете, кроме музыки.

С пожеланием новых творческих успехов, страстный почитатель дуэта
Светлана Ракова

Константин Гончаров



24.01.11 15:57

Концерт 22.01.2011 в Рахманиновском Зале Консерватории прошёл при переполненном зале;заняты были не только все подоконники,но и все простенки стоящими слушателями! Блестящее исполнение заставляло забыть о всех неудобствах,все слушали,не шевелясь...Мощь игры в "Пляске смерти" и "Ночи на Лысой горе" просто завораживала! Потрясающая экспрессия! Огромная благодарность артистам за их труд и талант! На будущее-хотелось бы слушать их в Малом зале Консерватории,на просторе...



• Спасибо за отзыв! 29.01.11 23:09 Maxim

Светлана Петухова



27.11.10 01:44

Четыре руки, одно дыхание


Сегодня, 6.11.2010. в Доме-музее Марины Цветаевой открылась вторая художественная выставка нынешнего фестиваля "Арт-ноябрь" - "Пространство Антона Рубинштейна". Из образов множества городов, с которыми связана биография музыканта, живописец и график Алла Бедина запечатлела самые знаковые, обладающие неповторимой аурой. Магия города в глазах художницы - не только оригинальные пейзажи и фасады домов, церкви, мосты и каналы. Это также та атмосфера, которой вполне по силам перенести зрителя в прошлое, гипнотизируя его воображение непривычными деталями архитектуры, необычностью ситуаций, давно вышедшими из моды предметами одежды и меблировки, особенностями характерных жестов и поз.

Своеобразную реконструкцию исторического пространства, в котором некогда существовал Антон Рубинштейн, продолжила и обстановка, и программа, и сам дух сегодняшнего концерта, где исполнялись сочинения маэстро и московских композиторов для фортепианного дуэта либо в переложениях: Аренский - 12 пьес ор. 66, А. Рубинштейн - характеристическая картина "Дон Кихот" в переложении Чайковского, Чайковский - танцы из балета "Щелкунчик", Рахманинов - 6 пьес ор. 11. На "бис" прозвучала свободная обработка Вячеслава Грязнова "Хабанеры" из "Кармен" Бизе.

Ансамбль Ирины Силивановой и Максима Пурыжинского в представлении большинства столичных музыкантов и слушателей является эталонным образцом фортепианного дуэта. Технический уровень исполнения пианистов - замечательная сыгранность, разнообразие трактовок, ясность подачи и продуманная эмоциональность - столь высок (и растёт год от года), что не хочется повторяться, снова его описывая. Лучше продолжить разговор о деталях - ведь именно благодаря им, удачно найденным, тщательно отрепетированным, виртуозно воплощённым, все композиторские стили воспринимались сегодня индивидуально. И можно было понять, почему Аренский-педагог, фантастически талантливый, уважаемый воспитанниками и коллегами, в качестве композитора уже при жизни ощутимо проигрывал Рахманинову-ученику. Его пьесы ор. 11 написаны лет на 10 ранее, чем ор. 66 Аренского - однако какая перспектива открывается за предельной концентрацией взгляда и подачи, за тогдашним (ещё не позднее пришедшим, конечно, но уже принципиальным) стремлением к самоограничению средств! Мышление молодого Рахманинова в интерпретации исполнителей - множество смысловых линий, которые автор усилием творческой воли старался отлить в единый нерв. Музыкальный язык Аренского - гибкий, сентиментальный, прихотливый, изысканный - скорее салонно-декоративный, в котором целое, наоборот, распадается на множество скрупулёзно отшлифованных частностей. Монументальность и эскизность, предмет и аура - а разница в деталях, в той мелкости или широте дыхания, которое всегда индивидуально у этих артистов и всегда одно на двоих.

Долго ожидаемое, можно сказать, специальное сочинение в программе сегодняшнего вечера - "Дон Кихот" Рубинштейна, симфоническое полотно, после смерти композитора вряд ли исполненное на его родине хотя бы раз. Мастерское переложение Чайковского получило столь же мастерское воплощение под руками пианистов. Опус технически сложный, неравномерный по фактуре и виртуозному наполнению, Ирина и Максим умудрились связать единым ритмическим стержнем, подчеркнув имманентное качество авторского высказывания - удивительную, фантастическую энергетику, которая, на первый взгляд, просто не может стать результатом объединения такого обилия зачастую эклектически "разбросанных" деталей и стилевых особенностей. Некогда сам Рубинштейн, в очередной раз посетив Москву для дирижирования этим опусом, после 5 минут репетиции с оркестром передал палочку брату Николаю - "не справился с управлением". При исполнении силами фортепианного дуэта, при отсутствии оркестровых тембров, перед пианистами стояла сложнейшая задача - не просто сыграть вместе (что само по себе нелегко), но сыграть ярко, ясно, интересно и характеристично, как того требуют название и замысел. Блестящая интерпретация артистов в очередной раз подтвердила, что в концертировании важен не предмет, а искусство его преподнесения.

Напротив, "Щелкунчик" Чайковского сложен иным - каждый слушатель знает каждую ноту. Общеизвестно, например, что в "Танце Феи Драже" тему играет челеста - и люди в последних рядах приподнимались с мест, чтобы увидеть, как удаётся Силивановой изобразить специфический, колокольно-стеклянный челестовый тембр. И частенько - особенно в "Хабанере" Бизе - хотелось подойти прямо к клавиатуре и убедиться своими глазами, что виртуозные пассажи солисты играют попеременно, искусно и любовно передавая голоса и линии "из рук в руки".

Появление на сцене любого ансамблевого сочинения - результат каторжного труда. Вдвойне, втройне приятно, когда можно об этом забыть. Слушать, наслаждаться, изо всех сил аплодировать и просить "бисы", как сегодня.

Kannon



15.10.10 20:09

Замечательный концерт в Доме композиторов, просто сказочный. С каждым годом вы играете все лучше и лучше. Но я даже не представляю, как можно сыграть лучше, чем в этот четверг, 14 октября. Вы делаете жизнь лучше, красочнее, нежнее, праздничнее, щедрее.
Французский музыкальный импрессионизм пока лучше не звучал.
Огромная благодарность за этот вечер.

Интересно, что Вы нам подарите в следующем сезоне?

Ракова



15.10.10 16:41

Большое спасибо фортепианному дуэту: И. Силиванова, М. Пурыжинский за блестящий концерт "Французский карнавал" 13.10.10.
в Московском международном Доме музыки. Получила огромное эстетическое и эмоциональное наслаждение, целиком окунулась в волшебную
музыку Ф. Пуленка, К. Сен-Санса, М. Равеля. Знаю дуэт в течение 4-х лет, хочу отметить значительную эволюцию исполнительского мастерства : более
свободное владение музыкальным текстом, высочайший артистизм и сценичность.
Ракова Светлана Семеновна

Ольга Бер



14.10.10 12:49

Ребята, спасибо Вам огромное за вчерашний вечер французского карнавала!!
Ярко, празднично, сиюминутно, творчески от 1-ой до последней ноты. Понятно, что за этим 100-процентно профессионально отточено, отработано, отсюда такая лёгкость, филигранность, органичность и кайф!!!
Молодцы, молодцы, молодцы!!
Зовите, пожалуйста, ещё. Ольга Бер

Ольга Бер



14.10.10 12:49

Ребята, спасибо Вам огромное за вчерашний вечер французского карнавала!!
Ярко, празднично, сиюминутно, творчески от 1-ой до последней ноты. Понятно, что за этим 100-процентно профессионально отточено, отработано, отсюда такая лёгкость, филигранность, органичность и кайф!!!
Молодцы, молодцы, молодцы!!
Зовите, пожалуйста, ещё. Ольга Бер

Ракова Светлана



11.09.09 13:57

27.02.09 В БИБЛИОТЕКЕ ИСТОРИИ РУССКОЙ ФИЛОСОФИИ И КУЛЬТУРЫ " Дом А.Ф. Лосева" состоялся концерт великолепного фортепианного дуэта лауреатов международных конкурсов И. Силивановой и М. Пурыжинского. Звучали произведения Ф.Шуберта, М.Равеля, Э Грига, Ж. Бизе. Как всегда, концерт прошел с огромным успехом. И на этот раз исполнители покорили зал блеском своего таланта, эмоциональной глубиной и экспрессией.
С пожеланием новых творческих побед!
Ракова Светлана Семеновна


Светлана Петухова



06.12.08 01:19

30 ноября 2008 состоялось торжественное закрытие фестиваля. И концерт — последний. Пользуясь замечательным случаем, напишу немного о моём любимом фортепианном дуэте Ирины Силивановой и Максима Пурыжинского.
Вчера они исполняли хиты — 5 пьес из двух сюит Грига «Пер Гюнт» и 5 «Венгерских танцев» Брамса. Впрочем, в интерпретации ансамбля большинство сочинений становятся хитами — оригинальными, виртуозными, надолго запоминающимися.
Вот Григ. Что более известно из его музыки, чем эти пьесы? И, однако, артисты умудряются каждый раз подчеркнуть в них не только то, что представляется традиционно интересным слуху. В «Утреннем настроении», например, «зацепила» вовсе не прозрачная пейзажность основной темы, а последующее её развитие — эмоциональность и щемящая грусть романтической секвенции, размывающей устоявшуюся временную структуру музыкального пейзажа. «Песня Сольвейг» воспринималась как безнадёжный призыв, брошенный в пустоту, а мажорный припев привносил лишь элемент самоуспокоения, ещё более подчёркивающий отчаянное смирение бесконечного ожидания. От «Жалобы Ингрид», честно говоря, просто «мурашки по коже» — тяжёлая, временами истеричная, по накалу почти трагическая музыка. «Танец Анитры» завораживал не только изысканным, капризным мелодическим кружением, но и настойчивыми, категоричными «наступлениями» сочных, объёмных, совсем не соблазнительных басов. И в «Пещере горного короля» низкие регистры по соотношению звучности явно преобладали, создавая эффект поглощения света этой самой пещерной чернотой.
«Венгерские танцы» были преподнесены солистами явно в качестве контраста «Пер Гюнту». Очень эффектные произведения — виртуозные, по содержанию достаточно однозначные и не требующие скрупулёзного вслушивания для обнаружения особенно тонких фабульных моментов. Господство внешнего — яркого и театрального — антуража. При котором на первый план естественным образом выдвинулись качества чисто исполнительские: великолепный ансамбль, филигранная отделка пассажей, контрасты вязких и лёгких, объёмных и прозрачных звучностей, разных ритмически-танцевальных элементов и мелодических мотивов и тем.
Концерт дуэта воспринимался истинно музыкальным приношением — слушателям и фестивалю. Последнему — в качестве подарка на юбилей. Ибо вчера XV-й праздничный сезон «Арт-ноября» наконец завершился.

Светлана Петухова



17.11.08 00:56

Концерт Ирины Силивановой и Максима Пурыжинского в Доме-музее Марины Цветаевой оказался самым коротким из вечеров фестиваля "Арт-ноябрь". Программа была недлинной, аудитория – детской, то есть наиболее сложной. Поскольку дети обязательно приводят с собой придирчивых взрослых, контролирующих, кто и как приобщает их питомцев к музыке.
К счастью, взрослые тоже любят сказки и легенды, а программа была полусказочной-полулегендарной. Ирина Силиванова и Максим Пурыжинский исполнили две сюиты для фортепиано в четыре руки: "Моя матушка гусыня" Мориса Равеля и "Пер Гюнт" Эдварда Грига.
Все началось с рассказа ведущей концерта Светланы Петуховой о том, откуда есть пошел фортепианный дуэт и с чем его едят. Рассказывать помогал Максим Пурыжинский. Затем зазвучала музыка – с аплодисментами после каждой сыгранной пьесы, потому что детям необходимы: а) выброс энергии; б) краткое предуведомление к пьесе предстоящей (а вы попробуйте кратко и доступно изложить содержание пьесы Ибсена!). Так что Светлане Петуховой пришлось тринадцать раз подряд погружаться в самые глубины сказочных и символистских сюжетов.
Дуэт Ирины Силивановой и Максима Пурыжинского существует никак не меньше десяти лет, со времени учебы в Московской консерватории, так что музыканты – настоящие профессионалы в своем жанре. Сыгранность идеальная: может показаться, что играет один человек. Дело не только в совпадении ритма, а в совпадении звукоизвлечения, тембров. Баланс динамики, естественно, тоже выстроен – так ведь не в первый же раз эти сверхпопулярные сюиты играют, и не во второй. Но кое-что прозвучало очень свежо: витые восточные узоры ритма в на первый взгляд простом "Танце Анитры", тяжеловесная и неказистая пляска в "Пещере горного короля". Сразу стало ясно, что горного короля увеселяет не стройный вымуштрованный кордебалет, а корявые нечёсаные гномы с троллями, кобальтами и, страшно подумать, какими-нибудь еще гоблинами.
Сюита Равеля давала больше поводов к эстетическим удовольствиям, хотя во время первых двух пьес были некоторые шансы заскучать. Но никто не заскучал, не утомился и не радовался оттого, что концерт скоро закончился.
В глазах детей "Пер Гюнт", конечно, имеет весомое преимущество перед "Матушкой гусыней" – он им так или иначе знаком, его проходят даже в общеобразовательных школах. Пока еще проходят, потому что нынче от музыки в средней школе потихоньку, но планомерно избавляются в пользу МХК, ИВТ и ОБЖ.

Rakova Svetlana



17.10.08 15:58


Хочу поделиться впечатлениями от двух концертов Фортепианного дуэта: И.Силиванова и М. Пурыжинский, на которых я имела удовольствие побывать. Первый концерт проходил в Доме композитора
в рамках фестиваля-смотра творческой молодежи "Зимние грезы". Дуэт исполнил "Норвежские танцы" Э.Грига. Второй состоялся в Музее С.С. Прокофьева. Звучала музыка Шуберта, Равеля и Брамса.
Оба концерта прошли с большим успехом. Исполнители покорили публику искрометностью, темпераментом, силой и мощью звучания. . У дуэта свой особый, непоторимый стиль исполнения, его нельзя спутать ни с кем.
С глубокой благодарностью, Светлана Семеновна

Светлана Семеновна



11.08.08 22:46

Большое спасибо за радость, которую Вы доставляете людям.


Nastya



31.07.08 13:50

Хорошего отдыха!

Ludmila



17.06.08 11:56

Дорогие Ирина и Максим!
Большое спасибо за то, что выложили на свой (замечательный!) сайт видео с ваших концертов!
Это поможет нам дождаться конца сентября, когда мы сможем услышать вас "вживую" на концерте в Шутгарте. Уже предвкушаем эту радость, ждём с большим нетерпением и очень горды тем, что ваш концертный маршрут снова пройдёт через наш город.
Вы - лучшие в мире! Мы это почувствовали ещё во время вашего концерта в Штутгарте в мае 2007 г., но теперь это ещё и объективно подтверждено высоким жюри: 1 премия на самом важном и престижном конкурсе фортепианных дуэтов Dranoff International Two Piano Competition в Майами в этом году!!!!!!!!!
ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!!!!!! Гордимся вами!!!!!!!!!!! Ждём вас!!!!!!!!!!!!!!
Людмила Лобова, г. Штутгарт.


Ani&Nia



08.05.08 10:46

ИРИНА И МАКСИМ У ВАС ПРЕКРАСНЫЙ САЙТ! И ВООЮБЩЕЕ ВЫ ЛУЧШИЕ!!! НАДЕЕМСЯ ВСТРЕТИТЬ ВАС ЕЩЕ РАЗ С ЛЮБОВЬЮ ВЛИЗНИЦИ Ani-Nia

Александра



25.04.08 16:00

Классное видео! Жалко, что так мало - там же на конкурсе огромная программа была!

Марина



16.02.08 23:34

Максим и Ирина!
Спасибо Вам, что к нам приехали,
За то, что вспомнили про нас
Ведь Вы для нас звезды с небес сошедшие.
Вы божество, Вы просто высший класс.
Спасибо Вам за Вашу добрую энергию
За тот полет любви и страсти
За музыку, которую Вы нам дарили
За то, что музыкой своею
Нас снова к жизни воскресили.

Вологда 9.02.2008.

Leilani Terskikh



29.12.07 12:15

Уважаемый Максим и Ирина!Я просто восхищаюсь вашим творчеством и профессиональностью,но к сожалению,к нам в Тюмень вы так и не заехали.Когда же тюменская публика сможет насладиться вашим исполнением?
от юной пианистки Лейлани Терских.

Page: 1 2 3